7月マンスリーテーマ「The Pride of Italian 」-ハンドワークの芸術-

こんにちは。
Artigiano-Tokyo Ginza(東京銀座店)です。

７月初旬は名古屋本店のオーナーがイタリアに買付出張のため営業は東京銀座店のみとなります。
(期間中は名古屋本店休業につき取寄せ対応停止しております。ご不便をお掛けしますが何卒宜しくお願い致します。再開は13日〜)

今月のテーマは“イタリア靴”。

昨年はステファノ・ベーメルを中心に、
ハンドソーンウェルテッド製法をはじめとした
靴職人（カルツォライオ）たちの手仕事にフォーカスしましたが、
今年は、さらにその先にある“唯一無二”をテーマにお届けします。

英国靴が、格式ある式典や節目の場にふさわしい
“節度と伝統を映す装い”だとするならば、
イタリア靴は、日々のなかで自分らしく歩むための
“感性に寄り添う選択肢”といえるかもしれません。

前者が、磨き上げられた黒のストレートチップのように
「どう見られるか」を美学としてきたのに対し、
イタリア靴は、「どう感じるか」という個人の心地よさを起点に
美を構築していきます。

そこには、形式やルールといった枠組みに捉われず、
素材の色、形、履き心地。すべてを自由に組み合わせながら、
自分だけの一足を探し出す楽しさがあります。

つまり、イタリア靴は、ただ足元を飾るものではなく、
”自分らしく人生を歩むための“相棒”として存在しています。

規律や格式よりも、
感性の延長線上にある選択肢。
“自分がどう感じるか”を基準に選ぶのが、イタリア靴の本質だと考えます。

だからこそ、
履いたときのフィット感や、
思わず目を奪われる佇まいに、強く惹かれるのかもしれません。

前回のテーマでは、当店が長らく親交のあるフィレンツェの名店
ステファノ・ベーメルをはじめ、シルバノ・ラッタンジにフォーカスしてご紹介いたしました。

今回は、ここにステファノ・ブランキーニを加え3ブランドをご紹介。

いずれも“作家的靴職人”として知られる、イタリア靴の頂点を極めるブランドです。

今回のブログでは、ステファノ・ブランキーニについてご紹介いたします。

ステファノ・ブランキーニは、イタリア靴界の名門「ア・テストーニ」の
創業メンバーの一人でありながら、その後、自らの感性と哲学を貫くべく独立。
自身の名を冠したブランド”Stefano Branchini”を立ち上げました。

このブランドの最大の魅力は、「クラシックを解体し、再構築する」という姿勢にあります。

ブランキーニの靴は、伝統的な革靴の枠に収まりません。
クラシックな要素を基盤にしながらも、そこに大胆な曲線美
芸術的なパティーヌ（手染めによる色彩表現）、装飾性に富んだディテールを融合させ
“どこにもない”一足を作り上げるのです。

特に注目すべきは、その製法の自由さと多様さです。
1足の中で、ハンドソーンウェルテッド、マッケイ、ノルヴェジェーゼ、ボロネーゼ、
グッドイヤーなど、4～5種類もの製法を部位によって使い分けるという
まさに前代未聞の手法を用いることもあります。

こうしたアプローチは、単なる技巧の誇示ではありません。
「履き心地」「構造美」「耐久性」「視覚的インパクト」
それぞれの要素を最も高められる方法を、靴のパーツごとに選び抜いているのです。

また、ラスト（木型）も非常に個性的。
トゥに向かって流れるように絞り込まれたフォルム、甲の起伏を活かした立体感など
足を入れた瞬間にわかる“造形の妙”が感じられます。

こうした靴は、もはや工業製品ではなく、
一人の作家が生み出す立体芸術＝アートピースとも言えるでしょう。

ステファノ・ブランキーニの靴は、万人向けの汎用的な靴ではありません。
しかし、それゆえに「この一足と出会うために生まれてきた」と思わせるほどの
唯一無二の存在感を宿しています。

それは、履く人の個性と共鳴し、ただの装飾品ではなく“その人自身を語る靴”となるのです。

シルバノラッタンジ、ステファノブランキーニの
新規入荷品を中心に総数20足以上が東京銀座店に集結いたします。

それぞれの靴が持つ“世界観”に合わせて、
コーディネート例もご紹介いたします。

【オーナー在店日のお知らせ】

7/19(金)～21(月祝)の3日間は、
名古屋本店オーナー丹下が在店いたします。営業12〜19時

期間中は、毎月恒例のトレードアップフェアも開催。
サイズアウトしてしまったお洋服や、趣味が変わって履かなくなった革靴など
ぜひ店頭までお持ちください。

大切にされてきたものを、次の方へ。
そんな出会いが生まれる3日間です。